Следващата седмица Брант Фондацията в Източен Вилидж, Ню Йорк, ще открие завладяваща изложба, която представя ярките произведения на Кийт Харинг от началото на 80-те години. Тази квартал има специално значение, тъй като именно тук Харинг за първи път стана популярен като поп и графити артист.
Изложбата, съ-кураторирана от Дитер Бухарт и Анна Карина Хофбауер, умишлено се фокусира върху формиращите години на Харинг, период, когато той беше дълбоко свързан с нюйоркската арт сцена. Хофбауер подчертава динамичния характер на живота му през това време, отбелязвайки как неговият дневник разкрива вихрушка от дейности, в контекста на по-късните му глобални пътувания.
Произведенията на Харинг, особено от началото на 80-те, отразяват развиващия се артистичен речник, който започва да включва теми, свързани с епидемията от СПИН около 1985 година. Изложбата включва почти 50 произведения на изкуството, много от които са били показвани преди в иконични галерии в централната част на града, като FUN и Тони Шафрази, както и в алтернативното пространство P.S. 122. Посетителите могат да очакват да видят големи боядисани брезенти, рисунки с тебешир, създадени в нюйоркското метро, и разнообразие от фигури, включително уникално боядисана ваза.
Бухарт и Хофбауер наскоро споделиха прозрения относно някои от забележителните произведения от изложбата, която ще продължи от 11 март до 31 май. Сред акцентите е безименна рисунка с мастило от 1982 година, на която е изобразена централна фигура, държаща друга, предизвикваща теми на подкрепа и неяснота - отличителна черта на стила на Харинг.
Друго значимо произведение, Без заглавие (Робот и самолет) от 1983 година, показва иконичните рисунки на Харинг от метрото. Харинг използва метрото като платно по време на труден период в Ню Йорк, трансформирайки празни пространства в ярки изрази на неговата артистична визия. Изложбата включва и колекция от девет брезента, които Харинг открива като идеален медиум за голямо изкуство, позволявайки му да изследва размер и пропорция по безпрецедентни начини.
Хофбауер отбелязва емоционалната тежест на някои произведения, като работа, създадена в отговор на смъртта на Джон Ленън, илюстрирайки способността на Харинг да канализира лични преживявания в своето изкуство. Изложбата обещава да бъде силно преживяване, събирайки разнообразните произведения на Харинг в единна и въздействаща форма.
Любителите на изкуството и новаците ще намерят вдъхновение в яркото наследство на Харинг, което прави тази изложба задължителна за посещение в нюйоркския арт календар.
